33 Results for : soulige

  • Thumbnail
    ?Fragile? stehen, anders als der Name des Duos suggerieren mag, für Intensität und Tiefgang ? musikalisch wie konzeptionell. Der ausdrucksstarke, warm-soulige Gesang Kerstin Eulens sowie Frank Matthäus? emotional-einfangendes Spiel auf der Jazzgitarre verbinden sich, schaffen intime musikalische Momente, legen die Kraft der nur zerbrechlich wirkenden, vermeintlich leisen Töne frei. Im Zusammenspiel mit einschlägigen Gästen aus Kassels Musikszene entsteht erweiterter Raum: Stilles Wasser nimmt Fahrt auf, leise Botschaften werden laut.Aus den in den Jahren 2019 und 2020 im Theaterstübchen dargebotenen Programmen ?Shallow Waters? und ?About Beauty? präsentiert Fragile neben mancher Neuheit die ausdrucksstärksten ?Sternstücke? des Pop und Jazz im ganz eigenen musikalischen Gewand ? intensiv und tiefgehend.Kerstin Eulen (voc, p)Frank Matthäus (git)& Gäste
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 17.50 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    Hearts and Bones - Songs of a centuryGroße Songklassiker der 60er, 70er und 80er in kleiner, aber feiner Besetzung-das ist das Motto von ?Hearts and Bones?.Hinter dem Namen verbergen sich Biggi Binder, bekannt durch die schwäbische Folkrockband ?Wendrsonn? und die Gitarristin Barbara Gräsle von ?BitterGreen?.Die Sängerin Biggi Binder bezaubert durch ihre rockig-soulige und facettenreiche Stimme. Durch den Einsatz verschiedenster Instrumente wie dem Akkordeon, Tinwhistle, Percussion und Cajon und zusammen mit den Gitarren und dem Banjo von Barbara Gräsle bekommen die Songs ihre charakteristische, ganz eigene abwechslungsreiche Farbe und laden so zum Mitschwelgen und ?summen ein! Freuen Sie sich auf Songs u.a. von den Beatles, James Taylor, Carole King, Cyndie Lauper, Melissa Etheridge und vielen mehr in der Frauenpower Version von ?Hearts and Bones?! Weitere Infos unter: www.heartsandbones.de
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 16.50 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    Hearts and Bones - Songs of a centuryGroße Songklassiker der 60er, 70er und 80er in kleiner, aber feiner Besetzung-das ist das Motto von ?Hearts and Bones?.Hinter dem Namen verbergen sich Biggi Binder, bekannt durch die schwäbische Folkrockband ?Wendrsonn? und die Gitarristin Barbara Gräsle von ?BitterGreen?.Die Sängerin Biggi Binder bezaubert durch ihre rockig-soulige und facettenreiche Stimme. Durch den Einsatz verschiedenster Instrumente wie dem Akkordeon, Tinwhistle, Percussion und Cajon und zusammen mit den Gitarren und dem Banjo von Barbara Gräsle bekommen die Songs ihre charakteristische, ganz eigene abwechslungsreiche Farbe und laden so zum Mitschwelgen und ?summen ein! Freuen Sie sich auf Songs u.a. von den Beatles, James Taylor, Carole King, Cyndie Lauper, Melissa Etheridge und vielen mehr in der Frauenpower Version von ?Hearts and Bones?! Weitere Infos unter: www.heartsandbones.de
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 21.50 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    Das Liedermacherduo mit der Extraportion Humor! Wulli und Sonja begeistern deutschlandweit seit über 15 Jahren das Kleinkunst-Publikum! Drei mal im Jahr dürfen wir sie mit ihren vielfältigen Programmen wie z. B. ?Wullschläger & Willim ? Aus dem Leben gegriffen?, ?4Souls ? Songs für die Seele? und natürlich ihrem ?Musikalischen Jahresrückblick? bei uns im Theater begrüßen.Für den heutigen Abend freuen wir uns auf ?einfach nur? 100 % Wulli % Sonja. Ach, ihr kennt sie noch gar nicht? Wulli & Sonja lassen sich auch schwer mit Worten beschreiben. Denn sie sind definitiv etwas Besonderes, ebenso wie ihre Musik: VIRTUOS WILD WITZIG.Sonjas unglaublich kraftvolle, soulige Stimme, Wullis gefühlvoller, facettenreicher Gesang und sein fulminantes, phantasievolles Gitarrenspiel, bei dem man eine ganze Band zu hören meint, sind das Eine. Darüber hinaus überrascht ihre Show durch eine mitreißende Energie und Spontaneität, der man sich kaum entziehen kann. Was diese beiden aber zu etwas wirklich Besonderem macht, ist deren einmalige Harmonie- und die schafft Gänsehaut. Gänsehaut? Wenn Musik deine Seele berührt und dich mitreißt, wenn Fremde zu Freunden werden wenn du am Ende gebannt auf deinem Stuhl sitzt und am liebsten bleiben möchtest, dann warst du bei Wulli & Sonja.Foto: Christian PöllmannWEB: wulliundsonja.de
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 21.70 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    Die Band ?bölter.? steht für ehrliche, handgemachte Musik. Eigenständig, eingängig und eigentlich genau so, wie viel Holz und wenig Blech klingen kann: kraftvoll und erdig.Wenn Philip Bölter (Gesang, Gitarren und Mundharmonika), Heiko Peter (Schlagzeug) undSteffen Knauss (Bass) die Bühne betreten, erkennt man sofort deren Lebensfreude undSpaß am gemeinsamen Musizieren. Mit ihrer Musik schaffen sie einen Raum, in dem jederdie Zeit anhalten , seine Seele spüren und er selbst sein kann. Das ist das Tolle an Musik,die weder am Computer noch im Kopf entsteht sondern aus dem Bauch heraus kommt.Musikalisch anzusiedeln sind die drei Jungs im Blues-Rock, Folk und Pop. Wer gerne NeilYoung, Stoppok, Udo Lindenberg oder AnnenMayKantereit hört, der ist bei ?bölter.?gut aufgehoben.Große Songklassiker der 60er, 70er und 80er in kleiner, aber feiner Besetzung-das ist das Motto von ?Hearts and Bones?.Die Sängerin Biggi Binder bezaubert durch ihre rockig-soulige und facettenreiche Stimme. Durch den Einsatz verschiedenster Instrumente wie dem Akkordeon, Tinwhistle, Waschbrett und Cajon und zusammen mit den Gitarren und dem Banjo von Barbara Gräsle bekommen die Songs ihre charakteristische, ganz eigene abwechslungsreiche Farbe und laden so zum Mitschwelgen und ?summen ein!Freuen Sie sich auf Songs u.a. von den Beatles, Sting, Carole King, Cyndie Lauper, Melissa Etheridge und vielen mehr in der Frauenpower Version von ?Hearts and Bones?!
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 23.60 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    17 Musiker - ein Sound. Und der überzeugt. Die SWR Big Band wurde bisher vier Mal für den Grammy nominiert - den wichtigsten Musikpreis der Welt. Eine große Ehre ebenfalls 2011 beim Prêmio da Música Brasileira: Für einen der bedeutendsten Musikpreise Brasiliens ist die SWR Big Band als erste deutsche Band überhaupt vorgeschlagen worden. Bei so viel Ruhm lässt sich ganz bescheiden sagen: Die SWR Big Band ist eine der besten Big Bands der Welt.Eine charismatische Stimme, verpackt im wallenden Big Band Sound auf der Höhe der Zeit: Mit der SWR Big Band präsentiert Max Mutzke nicht nur aktuelle Hits, sondern auch Soul & Pop-Klassiker.Seit 2015 tritt Max Mutzke regelmäßig mit der SWR Big Band auf. Gemeinsam unterhalten sie die Zuschauer mit einem Programm aus Jazz-Stücken und eigenen Songs des Badeners. Dabei passt die soulige Stimme perfekt zu Titeln, wie Me & Mrs Jones von Billy Paul, aber auch Empire state of mind von Alicia Keys. Mit dieser Mischung füllen sie die Konzerthallen im Land.Leidenschaft und Talent kann man nicht wirklich erlernen - entweder man besitzt das nötige Entertainment-Handwerkszeug oder eben nicht. Dass Max Mutzke die Gabe hat das Publikum in seinen Bann zu ziehen, das hat das deutsche Ausnahmetalent aus Waldshut-Tiengen bereits mehr als eindrucksvoll unter Beweis gestellt.Und die beste Big Band der Welt spielt dazu.
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 46.50 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    Einlass: 19:00 Uhr Beginn: 20:00 Uhr Ob in Rock und Pop oder im Singer-Songwriter-Genre: Weibliche Künstler haben längstihren oft hart erkämpften Platz in der Musikwelt gefunden. Höchste Zeit, sie mit einembesonderen musikalischen Abend zu feiern! Zwei, die es wissen müssen: Biggi Binder und Barbara Gräsle präsentieren als Duo Hearts and Bones zu diesem Anlass Lieder aus Frauenfeder. Sie erzählen Geschichten von und über Heldinnen der Musik und haben auch eigene Songs im Gepäck. Vielseitigkeit und Abwechslung sind dabei die Stärken der Ladies aus dem Remstal:Biggi Binder bezaubert durch ihre rockig-soulige und facettenreiche Stimme, sorgt an denPercussions für den nötigen Groove und bringt mit Flöte, Akkordeon und Waschbrett stimmungsvolle Klangfarben ins Spiel.Barbara Gräsle brilliert nicht nur an den sechs- und neunsaitigen Gitarren,sondern greift auch gerne zum Banjo oder spielt die hierzulande viel zu selten gehörte Pedal-Steel-Gitarre!Ein Abend VON und ÜBER, aber keinesfalls nur FÜR Frauen?Weitere Infos unter: www.heartsandbones.de/like-the-way-i-doInfos & Tickets: www.kulturimfreien.deANFAHRT:Adresse für das Navigationssystem:ARAMIS - Tagungs- und SporthotelSiedlerstraße 4071126 GäufeldenBitte haltet euch bzgl. der Corona Verordnung auf dem laufenden Stand.Dazu passen wir die Zugangsvoraussetzungen auf unserer Homepage stetig an.Die Veranstaltung findet bei jedem Wetter statt.Hilfe für die UkraineAuch wir sind fassungslos, der Krieg in der Ukraine ist schrecklich! Wir wollen helfen und daher geht von jedem verkauften Ticket bei Kultur im Freien ?1,- an das Kinderhilfswerk ChildFund Deutschland. Auf der Homepage www.childfund.de können Sie alle Infos über diese Hilfsorganisation sehen.
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 21.50 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    Jasmin Tabatabai & David Klein Quartett - Jagd auf ReheSie ist eine der großen deutschen Fernseh-und Kinostars. Aber auch als Sängerin weiß die wandelbare Mimin zu begeistern. Ihr Gesangsdebüt gab sie als Rockröhre im Blockbuster «Bandits», zusammen mit Katja Riemann und Nicolette Krebitz. Der Kultfilm hatte fast eine Million Zuschauer, der Soundtrack, der größtenteils aus Songs von Jasmin Tabatabai besteht, avancierte mit über 700.000 verkauften Exemplaren nicht nur zum bestverkauften deutschen Soundtrack, sondern ist auch der meistverkaufte Soundtrack eines europäischen Kinofilms.Für «Eine Frau», ihre erste CD als Jazz-und Chansonsängerin wurde Tabatabai aus dem Stand mit einem Echo-Jazz ausgezeichnet. Die Süddeutsche Zeitung nannte sie im gleichen Atemzug mit Marlene Dietrich und Hildegard Knef und ihre packenden Liveauftritte reißen Publikum und Presse gleichermaßen mit.Vielfalt ist das Zauberwort. Auch Jasmin Tabatabai und ihr musikalischer Partner, der Schweizer Musiker, Komponist und Produzent David Klein, geben sich mit ihrem neusten Programm und der Produktion ihrer dritten gemeinsamen CD Jagd auf Rehe dieser Prämisse hin. Keine stilistische Grenze, die nicht gesprengt, kein Genre, das nicht erforscht wird. Was jedoch nicht heißt, dass Beliebigkeit herrscht. Die fragile Intimität, der launische Schalk und die exorbitante Spielfreude von Jasmin Tabatabai wird von ihren versierten Begleitern auf Händen getragen, aber auch mit gnadenlosen Grooves angefeuert.So darf sich die Zuhörerschaft auf eine meditative Version von Schuberts «Ständchen» freuen sowie auf radikale Neudeutungen von «River Man» (Nick Drake) und «Why» (Annie Lennox). Eine soulige Interpretation von «Sei mal verliebt» (Hildegard Knef/Cole Porter) im Dreivierteltakt findet genauso ihren Platz wie Jasmin Tabatabais Komposition «Anymore» oder David Kleins Vertonung des impressionistischen Textes «Zeit für Lyrik». Ein Reinhard Mey-Song ist mit «Männer im Baumarkt» vertreten. Selbst vor einem fast schon ketzerischen Cover des Beatles-Hits «Hey Jude» machen Tabatabai und Klein nicht halt. Dass Tabatabai mit «La Rose» auf Französisch und mit «Shekare Ahoo» (Deutsch: Jagd auf Rehe) auf Persisch singt, versteht sich mittlerweile fast schon von selbst.BesetzungJasmin Tabatabai - GesangDavid Klein - SaxophonChristian Elsässer - PianoStefan Rey - KontrabassHans Dekker - SchlagzeugInternet:http://jasmintabatabai.deVideo-Links: https://youtu.be/2sbXM4ufId8https://youtu.be/HY9jXkPRDRcMatthias Anton - Hans-Günther Kölz Duo - Trossingen meets RottweilDas Anton-Kölz-Duo bedient sich verschiedener Rhythmen der Weltmusik, der Jazz- und Popmusik und schließt sie in einer auf europäischen Tradition fußenden Harmonik ein. Matthias Anton, er unterrichtet Saxofon an der Musikhochschule Trossingen, und Hans-Günther Kölz, Akkordeon-Ikone des Trossinger Hohner Konservatoriums bestechen durch harmonisches Zusammenspiel und grenzenlose Spielfreude. Neben Eigenkompositionen sind auch Werke von Astor Piazzolla und Toots Thielemanns zu hören. Die ungewöhnliche Kombination aus Saxofon und Akkordeon und deren Zusammenklang ist gleichermaßen einzigartig, und wird durch den Einsatz der Bassklarinette noch verstärkt. Die ansteckende Energie und die Spontaneität machen das Anton-Kölz-Duo ebenso aus wie die Sensibilität des Zusammenspiels. Außerordentliche solistische Leistungen beweisen das hohe Niveau des Duos aus der Musikstadt Trossingen.Internet:www.matthiasanton.dewww.koelz-music.deBesetzung: Matthias Anton (Saxofone, Bassklarinette)Hans-Günther Kölz (Akkordeon)
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 21.50 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    Wegen Platzvergabe melden Sie sich bitte telef. 10 Tage vor der Veranstaltung im Kulturbüro, Tel. 08631/612-612.+++++++++Hannah Köpf ist nicht Norah Jones. Aber der musikalische Kosmos, den die Kölner Singer/Songwriterin auf ihrem vierten Album ?Cinnamon? erschaffen hat, braucht sich vor der Sängerin von der anderen Atlantikseite nicht zu verstecken. Folk, New-Orleans-Soul, Americana, Jazz und Southern Country klingen bei Hannah Köpf so natürlich, als habe sie schon als Kind nie etwas anderes gehört als diese uramerikanischen Gattungen.Köpf hat den Lyrics dieses Mal mehr Zeit denn je gewidmet, und sich dabei auch an US-KünstlerInnen orientiert. ?Texten ist harte Arbeit, ein echtes Handwerk?, sagt die 1980 geborene studierte Jazz-Sängerin. ?Ich möchte mit meinen Texten Emotionen wecken, aber auch politisch schreiben, ohne dass man es gleich merkt.Seit zwei Jahren ist Hannah Köpf Mutter. Ihre ohnehin stark persönlich gefärbten Texte hat das geprägt. ?Golden Leaves? nimmt die Perspektive ihrer Tochter ein, und wie sie später womöglich über ihre Eltern denken mag. Der Titelsong ?Cinnamon? beschreibt den Proustschen Madeleine-Moment der Singer/Songwriterin: der Geruch von Zimt transportiert sie sofort in ihre Kindheit und in die Küche der Großmutter. Leben, Tod und Familie ? diese Themen dominierten schon das hochgelobte Album ?Lonely Dancer?, über das die Jazz Thing schrieb: ?Diese Lieder könnten einen Platz im Songbook von Emmylou Harris bekommen.?Gerne wird die Melancholie hervorgehoben, die Wehmut, die in diesen feinsinnigen Texten liegt. Der brillantklare Gesang von Hannah Köpf, ihre Fähigkeit, mit ihrer Stimme mühelos Genregrenzen zu überschreiten. Alles daran ist richtig. Doch ist es ebenso bemerkenswert, mit wie viel Dynamik, Wucht und Soul diese Songs musikalisch gestaltet sind. Kurz ? mit einem Können, wie man es sonst bei Bands mit solch beschränktem Produktions-Budget selten hört.Schon 2015 hat Köpf begonnen, mit ihrem Partner Tim Dudek im eigenen Studio aufzunehmen. Dudek, studierter Drummer, der mit Jazz-Assen wie Axel Fischbacher ebenso tourt wie mit der eigenen Pop-Band Luciel, komponierte die Musik und war für Produktion, Aufnahme und Mixing zuständig. Das Duo wird unterstützt von einer Schar bekannter Musiker wie Gitarrist Hanno Busch oder Pianist Sebastian Sternal. Köpf: ?Das sind Jazzer, die auch auf Country stehen. Die können aus dem Bauch ein Gefühl entstehen lassen, denen muss man nicht erklären, was man hören will.?Neben Joni-Mitchell-inspirierten Balladen wie ?Golden Leaves? hat das Duo Köpf/Dudek einige beachtliche Uptempo-Songs komponiert: ?There When You Need Me? mit feinstem Soul im New-Orleans-Stil ? Handclaps, swingendes Piano und triumphal bluesige Bläserarrangements, die vom Bigband-erfahrenen Dietmar Mensinger (Tom Gaebel) stammen. Ray Charles lässt grüßen. Das optimistische ?Paper Boat? steigert sich von einem introvertierten Blues zu einem gospeligen Schunkler. ?Velvet Sky? beendet das Album ganz intim, nur instrumentiert mit den virtuos gezupften Gitarren von Busch und Dudek. ?Zum ersten Mal bin ich vollkommen happy mit einem Album. Es passt alles, bei jedem Song.? All killer, no filler. Intime Texte, soulige Arrangements und eine countryaffine Jazz-Band: Hannah Köpfs ?Cinnamon? ist ein Americana-Jazz-Album, made in Köln.
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 14.80 EUR excl. shipping
  • Thumbnail
    ?I never saw it coming / an avalanche of hard ship?: mit diesen Worten eröffnet Ian Hooper das vierte Album von Mighty Oaks, MEXICO. Erfrischend ehrlich angesichts der Tatsache, dass wir seit nunmehr über einem Jahr weltweit unter der Pandemie leiden, gesundheitlich, psychisch, sozial. Aber Ian Hooper, Claudio Donzelli und Craig Saunders baden nicht in Corona-Verzweiflung und Selbstmitleid, nein, ihr neues Album verbindet die ehrliche Auseinandersetzung mit schwierigen Themen wie Sucht oder psychischer Gesundheit mit Hoffnung und Hymnen auf die Liebe ? zur Familie, zu Freund*innen, zum Partner und zum Leben. So, wie man es von Mighty Oaks kennt, aber intimer und persönlicher als vielleicht jemals zuvor in ihrer Karriere. Ihr letztes Album, All Things Go, erschien vor genau einem Jahr, sie verbrachten Februar und März auf Tour und dann ? Stille. ?Corona war uns die ganze Tour über auf den Fersen?, erzählt Sänger und Songwriter Ian Hooper und lacht, ?wir kamen gerade aus Norwegen zurück und ein paar Tage später hieß es schon: Lock down!? Für Hooper der perfekte Anlass, seinen Traum vom Kellerstudio, an dem er schon lange bastelte, endlich umzusetzen. ?Zum ersten Mal seit vielleicht unserem ersten Album hatte ich die Ruhe und die Zeit, einfach nur einen Haufen Songs zu schreiben?, erinnert sich Hooper, ?vielleicht klingt es deswegen auch so viel mehr aus einem Guss als unsere letzten Alben.?Die drei Bandkollegen und langjährigen Freunde nahmen die Songs dann gemeinsam mit ihrem Produzenten Nikolai Potthoff und ihrem Schlagzeuger Jonah Förster in Hoopers Heimstudio auf, was auch ein kleines Abenteuer war: wie würde es klingen? ?Ich hatte es noch nie wirklich ausprobiert, wie würden zum Beispiel Drums dort klingen? Wir waren alle etwas nervös, ich auch. Aber es war wirklich das Beste, was wir hätten tun können. Zuhause aufzunehmen hat uns zurückversetzt zu diesem Gefühl der Anfangstage der Band, als Claudio und ich anfingen in seiner Wohnung Musik zu machen?, erinnert sich Hooper, ?ich habe mich schon lange nicht mehr so im Frieden mit mir selbst als Musiker gefühlt. Zuhause aufzunehmen hat auch den Druck rausgenommen: diese Zeit war unsere Zeit, wir mussten kein großes Studio bezahlen, niemand hat irgendetwas von uns erwartet, wir hatten einfach Zeit für uns.? Und so verbindet MEXICO das Beste aus beiden Welten: es ist so intim, persönlich und unmittelbar, wie Mighty Oaks klangen als sich die Welt in sie verliebte. Aber gleichzeitig ist es auch das erwachsene Album dreier Musiker, die ihre Stimme gefunden haben, die das Leben mit all seinen Höhen und Tiefen leben und die sich schon längst nicht mehr beweisen müssen ? und gerade deswegen umso ehrlichere, direktere und berührendere Songs schreiben können, Songs für unsere Zeit. ?Die letzten Monate waren für niemanden leicht. Die Musik war für mich mein Outlet?, sagt Hooper. Eine Parlour-Gitarre, die er tiefer und dunkler gestimmt hat, hat viele der Stücke inspiriert ist auf fast jedem Song zu hören, auch kam der Computer weniger zum Einsatz, weniger Plug-ins, mehr Livegefühl. ?Back to the roots?, sozusagen. ?Die satten, analogen Harmonien klingen wie eine flauschige Decke, warm und irgendwie angenehmer?, schwärmt der Sänger.Ein Beispiel dafür ist das erste Stück des Albums, LAND OF BROKEN DREAMS, der Hooper als Amerikaner besonders am Herzen liegt: Was bleibt übrig vom American Dream? Oder der Titeltrack MEXICO, das Titelstück des Albums: ?Ich schrieb den Song, als wir gerade den ersten Lock down erlebten und Menschen sich um eine Packung Toilettenpapier stritten ? wir haben uns als Menschen so weit entwickelt und dann passiert so etwas? Es ist absurd! Es ist ein eskapistischer Song, aber auch eine ironische Kritik der Absurdität von allem gerade.? Es sind Songs, die zweifellos gefärbt sind von unserer aller Erfahrungen in dieser Zeit, aber gleichzeitig sind sie zeitlos, es geht um Wahrheiten, die auch in fünfzehn oder zwanzig Jahren noch gültig sind.Ein anderes Thema, das in Hoopers Songwriting immer wieder auftaucht, sind Beziehungen und Liebe: auf GHOST zum Beispiel geht es darum, dass es gar nicht so leicht ist, eine Beziehung zu pflegen ? aber, dass es sich lohnt, daran festzuhalten, das soulige BY YOUR SIDE ist eine Hymne dafür, für eine geliebte Person da zu sein, wenn sie gerade durch schwierige Zeiten geht.Im Frühjahr 2021 wird Ian Hooper an der achten Staffel der von ?Sing meinen Song ? Das Tauschkonzert? teilnehmen und dort auch mit den anderen Bandmitglieder auftreten. ?Es war eine gute Motivation, endlich die Aufnahmen zu beenden und rauszugehen mit dem Album?, lacht Hooper. In einem Jahr, in dem immer noch nicht klar ist, wann Bands wieder Livekonzerte spielen können, übernehmen Mighty Oaks eben die Bühne mitten in unseren Wohnzimmern ? ein schöner Vorgeschmack auf alles, was noch kommt.Das Dunkle und das Helle, das Glück und die Verzweiflung, sie liegen nah beieinander. Wie eben im echten Leben. Mit MEXICO zeigen Mighty Oaks, was sie am besten können ? und wo die Reise noch hingehen kann. ?Ich habe mich noch nie so gut über ein Album gefühlt wie jetzt?, sagt Ian Hooper. Und wer einmal zuhört, weiß genau warum.
    • Shop: Konzertkasse
    • Price: 36.75 EUR excl. shipping


Similar searches: